domingo, 12 de octubre de 2025

ALGUNAS CURIOSIDADES DE SEVILLA

Cruz de Carey.

En la Semana Santa sevillana sólo existen tres cruces de carey: la del Silencio, la de La O y la de Las Penas de San Vicente.

Estas piezas singulares destacan no sólo por su valor artístico y devocional, sino también por el material con que fueron elaboradas, hoy de uso prohibido.

El material: el carey

El carey es una materia córnea que se obtiene en láminas delgadas al calentar los caparazones de las tortugas marinas conocidas como tortugas carey (Eretmochelys imbricata). Estas tortugas, de alrededor de un metro de longitud y espaldar pardo, abundaban antiguamente en las costas del Golfo de México y en las Indias Orientales.

Su consistencia dura, traslúcida y compacta permite un pulimento excepcional, motivo por el cual se utilizó durante siglos en la confección de objetos de lujo como peines, cajas o piezas ornamentales.

En la actualidad, la captura de esta especie está terminantemente prohibida por el riesgo de extinción. A modo de ejemplo, la Guardia Civil intervino en Castellón tres caparazones de tortuga carey, como infracción a la Ley Orgánica 12/95 de represión del contrabando, recordando así la protección legal de esta especie.

Conchas de Carey

Hermandad de Las Penas de San Vicente

La cruz de carey de la Hermandad de Las Penas se distingue de las demás por la técnica empleada en su ejecución, hoy desconocida. A diferencia de las otras, los apliques de plata no están superpuestos, sino incrustados en el carey, embutidos a buril con finos dibujos romboidales.
Se trata de una labor magistral cuyo procedimiento exacto se ha perdido, confiriendo a la obra un halo casi mágico.

Originalmente, esta cruz fue creada para la Hermandad de Jesús Nazareno de Écija. En 1734, su hermano mayor Manuel de Villavicencio Castrillo encargó al maestro ebanista Juan Francisco de Pareja, natural de Andújar, la realización de una cruz de carey “embutida de plata”. Por este trabajo se le abonó una suma extraordinaria, y el artesano se trasladó a Écija para cumplir su contrato.

La cruz fue portada por el Nazareno ecijano tanto en los cultos internos como en la procesión hasta 1958.

Nazareno de Écija con la actual cruz de las Penas de San Vicente. (ver) (CC BY 3.0)

Ese año, al reformarse el paso del Señor, ampliando la canastilla, la cruz quedó desproporcionada respecto al nuevo conjunto. Se optó entonces por sustituirla por una de madera arbórea de mayor longitud. El historiador Gerardo García León documentó este hecho en un estudio de la Universidad de Sevilla.

Años después, el escultor y catedrático Ricardo Comas, al conocer el estado de abandono de la cruz, informó al cronista Juan Carrero, destacado hermano de Las Penas de San Vicente, quien vio la posibilidad de incorporarla a su hermandad.

Finalmente, en 1967, la Hermandad de Las Penas adquirió la cruz gracias a la donación de varios hermanos.

Nuestro Padre Jesús de las Penas

Nuestro Padre Jesús de las Penas

Posteriormente fue restaurada bajo la dirección de Juan Carrero. En el proceso intervinieron el orfebre Jesús Domínguez Vázquez, quien añadió casquetes diseñados por Carrero; el carpintero José Luna Martínez, encargado del ensamblaje; el tallista Antonio Vega Sánchez, que ajustó las nuevas piezas de plata elaboradas en los talleres Roncero de Córdoba; y el especialista Francisco Tejada, responsable de las láminas de carey para la ampliación.

Tras esta intervención, la cruz alcanzó sus medidas definitivas de 2,86 metros de largo por 1,92 de ancho.

Hermandad del Silencio

La cruz del Señor Nazareno del Silencio, datada en el primer tercio del siglo XVII, está realizada en madera de teca revestida de planchas de carey y adornada con cantoneras de plata labrada. En el cruce de los brazos figura el emblema de la Hermandad.

La cruz del Señor Nazareno del Silencio

Detalle del cruce de los brazos


Fue donada por Juan Leonel Gómez de Cervantes y Carvajal y Juan de Cervantes y Casaús, benefactores sevillanos residentes en Nueva España (actual México).

El modo en que el Señor del Silencio porta la cruz es único entre las imágenes sevillanas. La parte superior del madero se orienta hacia adelante, de modo que el “estipe”, o palo vertical, se proyecta al frente, invirtiendo la posición habitual. Este gesto confiere a la imagen una fisonomía inconfundible en la Madrugada del Viernes Santo.

Señor Nazareno del Silencio

Señor Nazareno del Silencio

Varios estudiosos han intentado explicar esta disposición singular. La interpretación más aceptada sostiene que el Nazareno no lleva la cruz “al revés”, sino que representa el instante en que la recibe y la abraza por primera vez, gesto de aceptación y victoria sobre la tierra.
Esta iconografía fue común en los Nazarenos sevillanos hasta comienzos del siglo XVII, cuando se impuso la actual disposición con el estipe orientado hacia atrás.

Otros autores apuntan a una influencia renacentista, recordando composiciones como “El Pasmo de Sicilia” de Rafael o el “Cristo de los Ajusticiados”, de Luis de Vargas, en las gradas de la Catedral. Esta última obra, ante la cual se detenían los reos camino del suplicio, para ser ajusticiados en el Corral de los Olmos o en la Plaza de San Francisco, representa de modo similar la entrega serena del Redentor.

Pero el pueblo sevillano, fiel a su sentir legendario, prefiere otra explicación. Se cuenta que unos hermanos, deseosos de adecuar la cruz a la posición común, la colocaron una noche del siglo XVI en sentido contrario. Al amanecer, al abrir las puertas del templo, hallaron la cruz misteriosamente vuelta a su postura original. Avergonzado, uno de aquellos hermanos, ya enriquecido en tierras de Nueva España, envió como ofrenda una soberbia cruz de carey y plata, la misma que el Señor del Silencio abraza cada Madrugada del Viernes Santo.

Hermandad de La O

La cruz del Nazareno de la Hermandad de La O posee una estructura interna de madera recubierta de carey, con aristas y cantoneras de plata. Los extremos se rematan con cuatro azucenas de plata intercambiables.

El carey, traído de las Indias, fue donado en 1725 por el hermano don Julio Reinoso, siendo valorado en setecientos reales de vellón.

La plata se reunió gracias a las aportaciones de los propios hermanos, alcanzando unas once onzas.

Entre 1725 y 1731, el maestro platero Domingo Balbuena realizó el diseño y la traza de la cruz, mientras que las cantoneras fueron repujadas por Manuel José Domínguez.

Nazareno de la O


Nazareno de la O

Según una antigua tradición o leyenda, en tiempos lejanos, un grupo de marineros llegó un día a la puerta de la iglesia de La O portando un “gran bulto”, que entregaron al prioste. Al descubrirlo, hallaron una hermosa cruz.

Afirmaban cumplir así la promesa de uno de ellos, que, habiendo naufragado su barco, juró al Nazareno ofrecerle una cruz si lograba salvar la vida. Desde entonces, aquella pieza de carey y plata se convirtió en símbolo de fe, gratitud y protección.

sábado, 11 de octubre de 2025

EXPOSICIONES

El Campo Andaluz en las colecciones de Caja Rural del Sur y ABC. 2025. 

Instituto Hispano. Cubano e Historia de América

Detalle de la portada

Detalle de Fray Bartolomé de las Casas

El Campo Andaluz en las colecciones de Caja Rural del Sur y ABC.

La primera gran revolución de la humanidad llegó cuando se aprendió a cultivar y a criar ganado lo que proporcionó al ser humano alimentos y materias básicas constantes para vivir, para almacenar, para intercambiar y para comerciar. Agricultura y ganadería fueron las primeras actividades que exigieron al hombre un desarrollo tecnológico, le obligaron a pensar, a investigar y a crear.

Como se suele decir, el campo es vida, pero no solo porque nos permite disfrutar de aquello de lo que se carece en los espacios urbanos, contemplar la naturaleza, respirar un aire más puro, gozar de la tranquilidad … el campo es vida porque nos sigue proporcionando lo mismo que a nuestros antepasados de hace millones de años, los alimentos, el agua y el terreno donde vivir.  

Eso que llamamos campo no es solo un lugar, un espacio donde se desarrollan actividades, el campo también lo forman los hombres y mujeres que lo habitan, que lo mantienen, que lo transforman y que a lo largo de la historia le han dado su carácter y personalidad. El campo es cultura y tradiciones, trabajos ancestrales y desarrollo, historia y cambios sociales.

Ahora que se habla mucho del mundo rural, del neorruralismo, de los migrantes rurales, ahora, es más necesario que nunca conocer, respetar y entender qué es el campo y sus pueblos. Hay que preservar lo de antaño adaptándolo al presente y proyectándolo al futuro. Más allá de la contemplación y el disfrute, el campo es actividad y riqueza, es un modo de vida y de entender la vida, es el lugar común donde se unen el hombre y la naturaleza en un equilibrio difícil pero necesario.

Dos colecciones, la Colección Caja Rural del Sur y la colección ABC, se unen para ofrecer una visión artística del campo andaluz. Romero de Torres, Lozano Sidro, Ángel Díaz Huertas, Muñoz Lucena o Hohenleiter, históricos artísticos andaluces que conocían su entorno rural y así lo pintaron. Unidos a las miradas contemporáneas de José Caballero, Moreno Galván, Daniel Bilbao o Layla Halcón, entre otros. Cerca de cincuenta artistas nos acercan al campo de manera sugerente, interpretan y representan en sus obras un mundo rural que fue, y que en algunos casos sigue siendo, retratan a las gentes que lo habitaron y lo habitan.

Esta exposición reúne una galería de imágenes poéticas y evocadoras, escenas que nos cuentan lo que hemos ganado y lo que hemos perdido de un campo que nos da la vida.  

Paisajes de la Corte. Martínez Abades, Juan. 1914. Óleo sobre lienzo. Colección ABC

Pescador de truchas. Avendaño, Serafín. 1910. Óleo sobre lienzo. Colección ABC

Cuartel de Malandar, Doñana. Bilbao Peña, Daniel. 2021. Óleo sobre tabla. Colección Caja Rural del Sur

Paisaje II. Buzón, Javier. 1992. Óleo sobre lienzo. Colección Caja Rural del Sur

La siembra. Muñoz Lucena, Tomás. 1896. Gouache y grafito sobre papel. Colección ABC

La piara. Regidor, Santiago. 1912. Gouache y grafito sobre papel. Colección ABC

Camino de Sanlúcar. García y Rodríguez, Manuel. 1901. Óleo sobre lienzo. Colección ABC

Cazadores de jilgueros. Andrade, Ángel. 1906. Óleo sobre lienzo. Colección ABC

Delicias del campo. Manchón, Ramón. 1922. Gouache sobre dos cartulinas. Colección ABC

Estampas españolas, tipos de Ronda, López-Roberts, María Ángeles. 1930. Acuarela y grafito sobre cartulina. Colección ABC.

Entre flores. Jardineras. Carreres, Vicente. 1917. Pastel sobre cartulina. Colección ABC

Sin datos. García de Lara, Juan. 1912. Acuarela sobre papel y sobre cartón. Colección ABC

Julio Romero de Torres

Las hermanas de Santa Marina. Romero de Torres, Julio. 1915. Óleo sobre lienzo. Colección Caja Rural del Sur

Detalles

Detalle
Detalle del rostro
Detalle del rostro
Detalle del cántaro

Retrato de la Señora Casanueva. Romero de Torres, Julio. 1910-1912. Óleos sobre lienzo. Colección Caja Rural del Sur

Detalle sin marco

Detalle superior
Detalle del rostro

La niña de la manzana. Romero de Torres, Julio. 1915. Óleo sobre lienzo. Colección Caja Rural del Sur.

Detalle del torso
Detalle del rostro

La Saeta. Penagos, Rafal de. 1932. Gouache y grafito sobre cartulina. Colección ABC

La Santa Ilusión. Díaz Hueras, Ángel. 1931. Acuarela y grafito sobre papel. Colección ABC

Españolada. Manchón, Ramón. 1928. Gouache sobre dos cartulinas. Colección ABC

De verbena. Un descanso durante la fiesta. Manchón, Ramón. 1922. Gouache y grafito sobre cartulina. Colección ABC

Cantar andaluz. Ya no me asomo a la reja. Díaz Huertas, Ángel. 1915. Acuarela y grafito sobre papel. Colección ABC


Detalle del rostro

Detalle de las manos

Traje de caza. Loygorri, José. 1917. Acuarela y Gouache sobre papel. Colección ABC

Portada. Aguirre, José Francisco. 1959. Gouache y tinta sobre cartón. Colección ABC

Comienza el año agrícola. Guijarro, Antonio. 1958. Tinta sobre cartulina. Colección ABC

Buena vista alta. Benítez Reyes, Manuel. 1994. Óleo sobre lienzo. Colección Caja Rural del Sur

Día de Sol. Castro de la Gándara, Julio. 1958. Tempera y tinta sobre cartulina. Colección ABC

Sin datos. Caballero, José. Gouache y tinta sobre Cartulina. Colección ABC

La paz del cortijo. Díaz Huertas, Ángel. 1918. Acuarela sobre cartulina. Colección ABC

Anónimo. Sin datos. 1930. Acuarela y gouache sobre papel. Colección ABC

Esclavos de la tierra. Foix, Mariano. 1904. Gouache, aguada y grafito sobre cartulina. Colección ABC

Marzo, Galán. Hidalgo de Caviedes, Hipólito. 1932, Lápiz y gouache sobre cartón. Colección ABC

¡Y por donde voy yo ahora a Villarejo del Cerrillo? Mingote, Antonio. 1972. Tinta y acuarela sobre cartulina.  Colección ABC

Sembrando el espanto. Díaz Huertas, Ángel. 1908. Gouache sobre papel. Colección ABC

Portada. Estalella, Ramón. 1932. Gouache sobre cartón. Colección ABC

Cerca del arbollón. Halcón Guardiola, Layla. 1994. Óleo sobre lienzo. Colección Caja rural del Sur

Detalle de la mitad izquierda

Detalle de la mitad derecha

Al caer la tarde. Foix, Mariano. 1899. Gouache, tinta, aguada y grafito sobre cartulina. Colección ABC

Vaqueriza. Castrillo Guzmán, José Luis. 1996. Óleo sobre lienzo. Colección Caja Rural del Sur

La cruz negra. Méndez Bringa, Narciso. 1902. Gouache sobre papel

Divagaciones, La emoción de la noche. Marco, Fernando. 1928. Gouache y tinta sobre cartulina. Colección ABC

Plaza del pueblo. Medina Vera, Inocencio. 1909. Gouache sobre cartulina. Colección ABC

Arcadia moderna. Díaz Huertas, Ángel. 1898. Gouache sobre papel. Colección ABC

Era una aldea La Carrasca. Jiménez Pedrajas, Manuel. 1996. Técnica mixta sobre tela. Colección Caja rural del Sur

Escena pastoral. Labrador, José María. 1968. Óleo sobre lienzo. Colección Caja rural Del Sur

La vida pastoril, Camino del aprisco. Andrade, Ángel. 1900. Gouache sobre papel. Colección ABC

Detalle de las ovejas

Detalle de la pastora

Detalle del rostro

El velonero de Lucena. Lozano Sidro, Adolfo. 1912. Acuarela, lápiz negro y gouache sobre papel, Colección ABC

Día de fiesta. Un descanso en el paseo. Lozano Sidro, Adolfo. 1922. Gouache y lápiz negro sobre papel

Día de fiesta, la hija del guardagujas. Díaz Huertas, Ángel. 1913. Acuarela sobre papel. Colección ABC

Septiembre. Santoja, Antonio. 1925. Gouache y acuarela sobre papel y sobre cartón. Colección ABC

Después. Moreno Galván, Francisco. 1958. Tinta sobre cartulina. Colección ABC

Después. Moreno Galván, Francisco. 1958. Tinta sobre cartulina. Colección ABC

Los toros en el campo. Desmandado. Mairena, L. 1934, Tinta sobre cartón. Colección ABC

Los toros en el campo. Un quite oportuno. Mairena, L. 934, Tinta sobre cartón. Colección ABC

Portada. Pérez de Petinto, Esparza. 1960. Acuarela y grafito sobre papel sobre cartulina. Colección ABC

El hijo entre toros. Hohenleiter, Francisco. 1925. Tinta sobre papel. Colección ABC

El hijo entre toros. Hohenleiter, Francisco. 1925. Tinta sobre papel. Colección ABC

El toro se levanta: ¡qué valientes¡  González, Melitón. 1901. Tinta sobre papel. Colección ABC

El toro se echa: ¡sálvese el que pueda ¡1901. Tinta sobre papel. Colección ABC

Por un clavel. Díaz Huertas, Ángel. Q919. Acuarela y grafito sobre papel

Los gallumbos de Andalucía. Hohenleiter, Francisco. 1924. Tinta y gouache sobre papel. Colección ABC

Madrigal del torero y la manola. Climent, Enriqur. 1930. Aguada, tinta a pluma y trazas de grafito sobre cartón fino. Colección ABC

Los hombres del día. Gallo, Currito y Lagartijo. Cilla, Ramón. 1892. Tinta sobre cartulina. Colección ABC

Los hombres del día. Gallo, Currito y Lagartijo. Cilla, Ramón. 1892. Tinta sobre cartulina. Colección ABC

Los hombres del día. Gallo, Currito y Lagartijo. Cilla, Ramón. 1892. Tinta sobre cartulina. Colección ABC

Cuarto de estar. Aguirre, José Francisco. 1961. Gouache sobre cartón. Colección ABC

El toro torero. Climent, Enrique, 1931, Gouache sobre cartón fino. Colección ABC

Retratos de lo invisible. Nuevas normas taurinas, Goñi, Lorenzo. 1959. Tinta sobre papel. Colección ABC

Toros. Torner Cervera, Ángeles. 1930. Grafito, tinta y acuarela sobre cartulina. Colección ABC

Llorente pierde la muleta, en el sexto, y compone un desplante. Casero, Antonio, 1968. Tinta sobre cartulina. Colección ABC

Briseño, en la muerte del quinto toro. Casero, Antonio. 1968. Tinta sobre cartulina. Colección ABC

José Bergamín. AL TORO. Grabados de José Caballero 

José Caballero 
Detalle
Texto poético

José Caballero 
Detalle
Texto poético
José Caballero 
Detalle
Texto poético
Texto poético
José Caballero 
Detalle
Texto poético
José Caballero 

Detalle
Texto poético

José Caballero 

Detalle
Texto poético
José Caballero 
Detalle
Texto poético
José Caballero 
Detalle
Texto poético
José Caballero 
Detalle
Texto poético
José Caballero 
Detalle
Texto poético
José Caballero 
Detalle

Texto poético

José Caballero 
Detalle
Texto poético

José Caballero 


Detalle
Texto poético

José Caballero 
Detalle
Texto poético

José Caballero 

Detalle
Texto poético

José Caballero 

Detalle
Texto poético

José Caballero 


Detalle
Texto poético

José Caballero 
Detalle
Texto poético

José Caballero 

Detalle
Texto poético